Архивы за месяц Июнь, 2013

Центр социальных и стратегических программ. Торжественный Прием в честь ветеранов спорта

18 июня 2013 г. в Москве, в Live Bar ФОЙЕ
(«Никольская PLAZA», ул. Никольская, 10),
в рамках Социальной программы состоялся
Торжественный Прием в честь ветеранов спорта.

Мероприятие было организовано
Центром социальных и стратегических программ.

В мероприятии приняли участие: П.П. Бородин – известный общественный деятель, Председатель комитета по этике Российского футбольного союза; Н.А. Толстых — Президент Российского футбольного союза; А.Б. Мирзоян – советник Президента Российского футбольного союза, Президент Союза ветеранов футбола; А.И. Тихонов — четырёхкратный Олимпийский чемпион, 11-кратный чемпион мира, бывший Президент Союза биатлонистов России и бывший первый Вице-президент Международного союза биатлонистов; Е.С. Ловчев — заслуженный мастер спорта, бронзовый призер Олимпийских игр, чемпион и обладатель Кубка СССР, лучший футболист СССР 1972 года; Б.И. Курочкин — неоднократный чемпион Вооруженных Сил по боксу, почетный мастер спорта; В.Б. Шулус — Заместитель Председателя Правления Комитета Поддержки Президента РФ, Вице-президент Общероссийской общественной организации содействия оздоровлению нации «Национальный альянс медицины и спорта «Здоровое поколение».
И по традиции, вечер начался с чествования ветеранов спорта. Программа поддержки ветеранов является одной из основных   Центра социальных и стратегических программ.

В честь великих достижений и блестящих побед наших прославленных спортсменов Центр социальных и стратегических программ подготовил небольшой подарок – видеофильм «Олимпийский гимн».

В торжественной обстановке почетные Дипломы и памятные подарки – эксклюзивное издание «Легенды отечественного футбола» — П.П. Бородин вручил спонсорам Социальной программы Центра социальных и стратегических программ: ООО «Газпром добыча Уренгой» в лице Генерального директора С.В. Мазанова, а также М.Б. Зальцману,  Генеральному директору Инвестиционного фонда «Ломоносов Венчурис».

 

 

Эти люди уже не первый год поддерживают ветеранов спорта. И, что хотелось бы особенно отметить, то, что они делают это и в нынешнее непростое «кризисное» время, когда многие экономят на социальных статьях расходов.

 

 

От Российского футбольного союза в мероприятии приняли участие ветераны спорта, прославленные спортсмены: А.А. Парамонов – Олимпийский чемпион, четырехкратный чемпион СССР, Председатель Комитета ветеранов РФС; А.К. Исаев – Олимпийский чемпион, двукратный чемпион СССР, обладатель Кубка СССР; С.П. Ольшанский – мастер спорта международного класса, чемпион СССР, обладатель Кубка СССР;  З.В. Бубукина – вдова В.Б. Бубукина — заслуженного мастера спорта, заслуженного тренера РСФСР, чемпиона Европы 1960 года, обладателя Кубка СССР; Е.Н. Боброва – вдова В.М. Боброва – заслуженного мастера спорта СССР, заслуженного тренера СССР, в футболе – четырехкратного чемпиона СССР, двукратного обладателя Кубка СССР.

От Федерации хоккея России был также отмечен С.А. Петухов – заслуженный мастер спорта, Олимпийский чемпион, неоднократный чемпион мира и Европы, заслуженный тренер России.

Гостями мероприятия стали наши болгарские друзья: Илиан Цонев – глава торгово-экономической службы при Посольстве Республики Болгарии; Стоян Николов – министр малого и среднего бизнеса Республики Болгарии; г-н Генчев – глава консульской службы Республики Болгарии; г-н Димитров – директор Международного торгового комплекса при Посольстве Республики Болгарии.

Среди гостей мероприятия были также: Ю.А. Беляев – Президент Академии Российской словесности; Э.В. Запашный – Народный артист России, Генеральный директор Большого Московского государственного цирка. Московское отделение Российского творческого Союза работников культуры представляли: Н.В. Терещук – Председатель правления РТСРК, эксперт Совета по государственной культуре при Председателе Совета Федерации ФС РФ; В.И. Салмин – Председатель творческой секции молодые таланты, поэт, член Союза писателей России, член Союза журналистов Москвы.

День нашего мероприятия совпал с днем рождения Валентины Тимофеевны Яшиной — вдовы Яшина Льва Ивановича – великого советского вратаря, Олимпийского чемпиона 1956 года в Мельбурне и чемпиона Европы 1960 года во Франции, серебряного призера Евро-1964 в Испании. Всю свою клубную карьеру Лев Яшин провел в московском «Динамо», в составе которого стал пятикратным чемпионом СССР и трехкратным обладателем Кубка СССР. Лев Яшин три раза получал приз как лучший вратарь года. Международная федерация футбольной истории и статистики называет его лучшим голкипером ХХ столетия.

Мы от всего сердца поздравляем Валентину Тимофеевну с днем рождения и желаем доброго здоровья, всех благ!

Зураб Пачулия — член Международной Федерации художников Юнеско, лауреат в номинации «Золотой фонд Отечества», руководитель творческого объединения «Богема – Мы вместе!» — представил свое художественное произведение. Работа Зураба Пачулии – подарок Валентине Тимофеевне в знак признательности заслуг великого Льва Яшина.

С музыкальной программой в честь ветеранов спорта выступили: Народный артист России Вадим Козин; солистка Большого театра, лауреат фестиваля «Берлинская весна» Наталья Кармелюк; великолепный пианист Юрий Рывкин; лауреат Международного конкурса «Романсиада», тенор Александр Бичёв. Порадовал гостей мероприятия своими произведениями в авторском исполнении Борис Курочкин, а также  Александр Тихонов песнями Владимира Высоцкого.

По окончании торжественной части состоялся праздничный фуршет.

Спонсоры мероприятия:

ООО «Газпром добыча Уренгой».  Генеральный директор – С.В. Мазанов.

Инвестиционный фонд «Ломоносов Венчурис». Генеральный директор – М.Б. Зальцман.

Подарки ветеранам любезно предоставлены:

ЗАО «Арнебия». Генеральный директор – С.А. Рабинович.

ООО «Нестле Россия». Генеральный директор – Маурицио Патарнелло.

Весь вечер гости наслаждались элитным вином известного производителя «VILLА  VINIFERA», а также подарки от винодельни гостям мероприятия были предоставлены ее владельцем Борисом Кючуковым.

В честь своего 3-х летия ресторан «Live Bar ФОЙЕ», где проходил Торжественный Прием, подарил гостям мероприятия свои скидочные карты и снова пригласил в гости!

Вуди Ален. Единственный в мире фильм о культовом режиссере.

 

«В этом фильме есть всё, что вы хотели знать о Вуди»

The Guardian

 Вуди Ален фильм

4 июля 2013 года фильм
выходит в российский прокат

Вуди Аллен // Woody Allen: A Documentary

Производство: США, Франция

Жанр: документальная комедия

Год: 2012

Хронометраж: 113 минут

Режиссер, автор сценария, продюсер: Роберт Б. Уайде

В ролях:  Вуди Аллен, Летти Аронсон, Антонио Бандерас, Пенелопа Крус, Скарлетт Йоханссон, Джош Броулин, Мартин Скорсезе и др.

Дистрибьютор: OOO KinoClub (территория –Россия, все виды прав)

16+ 

Фильм Роберта Б. Уайде — результат уникального опыта: режиссеру впервые удалось поднять завесу над творческим процессом и скандально известной частной жизнью легенды мирового кино.

 

Знаменитый сценарист, режиссер, актер, комик и музыкант Вуди Аллен впервые позволил запечатлеть  его жизнь и творческий процесс на камеру. Используя беспрецедентный уровень доступа, лауреат премии «Эмми» и номинант на «Оскар» режиссер Роберт Б. Уайде в течение полутора лет следовал за легендой кино для того, чтобы в результате создать первый фильм-биографию о нем.

 

«Это тот самый документальный фильм про Вуди, которого все ждали. Я рада, что этот творческий гигант, в конце концов, займет свое достойное место в библиотеке «Американских мастеров», говорит Сьюзен Лейси, создатель и продюсер цикла фильмов «Американские мастера» (American Masters).

 

 «Вуди Аллен всегда был моим Эверестом», говорит Роберт Б. Уайде, известный, прежде всего, как продюсер и режиссер сериала «Умерь свой энтузиазм» (Curb Your Enthusiasm). Этот сериал принес ему награды «Эмми» и «Золотой глобус». «Плодовитость Вуди приводит меня в чрезвычайное замешательство: за то время, что я делал один лишь этот документальный фильм, Вуди мог бы снять три художественных».

Борис Загряжский. Творческий вечер.

В центре  »Циферблат» состоялась творческая встреча с режиссером документального кино Борисом Загряжским. Специально для этого вечера Борис Александрович выбрал из своих картин те, которые он хотел показать именно молодому зрителю. Каждый из его фильмов — философский, непременно поднимающий острые вопросы, заставляющий задуматься над темой, предложенной автором под неожиданным ракурсом. Документальные картины Бориса Загряжского, вместе с тем, что они объективно отражают реальность, метафоричны, полны художественных ассоциаций и очень ярко выражают личную авторскую позицию наряду с общей картиной времени.

 

Режиссер Борис Александрович Загряжский

Режиссер Борис Александрович Загряжский

Фильмы «Карусель», «Увертюра», «Острова. Евгений Колобов» , представленные в этот вечер, были сняты в разные годы и показаны по центральному телевидению. Они отражают разные темы, но их объединяет стремление режиссера приблизить зрителя к самым истокам явлений, ситуаций, характеров, судеб, достигнуть истины через творческий поиск, в котором автор  пребывает во время съемки картины, и в этом смысле, находится, как бы в равных условиях со зрителем.  Документальные фильмы Бориса Загряжского всегда остросюжетны, ведь жизнь предлагает порой самые невероятные «непридуманные» истории. С каждым началом фильма, автор,  будто предлагает отправиться на своеобразную прогулку по лабиринтам улочек (в картинах Загряжского город — один из главных героев фильма), истории жизней ушедших и тех, кто с нами, по музыкальным партитурам, с тем, чтобы поразмышлять (жанр картины «Карусель» — фильм-размышление),  и к концу этой прогулки остается ощущение общности с чем то важным, затронувшим душу надолго, как это бывает всегда от встречи с по-настоящему хорошим кино.

 

Режиссер Борис Александрович Загряжский после Творческого вечера  с женой Еленой (слева), с внучкой Софией (справа)  так же в кадре Александра Апельсинова, Даниэла Рябичева и их друзья

Режиссер Борис Александрович Загряжский
после Творческого вечера
с женой Еленой (слева), с внучкой Софией (справа)
так же в кадре Александра Апельсинова, Даниэла Рябичева и их друзья

 

Дом Высоцкого на Таганке

http://www.visotsky.ru/contacts.html

«Привет тебе, Андрей Андреич Вознесенский!..»
Так называется выставка в ДОМЕ ВЫСОЦКОГО НА ТАГАНКЕ, открытая 12 мая в день рождения АНДРЕЯ ВОЗНЕСЕНСКОГО. Он родился весной тридцать третьего года и в 2013-ом ему бы исполнилось 80 лет.
Кумир многих поколений, начиная с шестидесятых, сегодня он также современен. Он собирал стадионы и каждый чувствовал личное обращение поэта. На выставке в ДОМЕ ВЫСОЦКОГО НА ТАГАНКЕ можно вновь почувствовать атмосферу прекрасных надежд и устремлений, романтики и искренности чувств, присущей времени «оттепели».

Выставка представляет редкие видеозаписи выступлений А. Вознесенского, материалы о спектаклях Театра на Таганке «Антимиры» и «Берегите ваши лица», книги из личной библиотеки В. С. Высоцкого с автографами А. Вознесенского, авторские фотографии Генриэтты Перьян, фотографа и кинооператора Волгоградского телевидения, снимавшей Андрея Вознесенского на протяжении многих лет.

На выставке демонстрируется фильм, «Андрей Вознесенский» из цикла «Команда молодости нашей», который сняла Генриэтта Перьян в 1993 году.
Представлена и последняя съёмка в театре «Мастерская Петра Фоменко» в день 75-летия А. Вознесенского.

На экспозиции представлены материалы из фондов «Дома Высоцкого на Таганке» и из личных архивов Г. Перьян, А. Вознесенской.

НАШИ КООРДИНАТЫ
Государственный культурный центр-музей (ГКЦМ) В.С. Высоцкого
«Дом Высоцкого на Таганке»
109240, г. Москва, Нижний Таганский тупик, дом 3.

Проезд: станция метро «Таганская» (кольцевая),
далее 5 минут пешком (согласно расположенным
у выхода из метро указателям).

Контактные телефоны: (495) 915-75 78: 915-71 99
Книжная лавка: (495) 915-45 58
Театрально-концертный зал: (495) 915-45 58
Факс: (495) 915-45 33

Экспозиция Музея работает
вторник, среда, пятница, суббота — с 11.00 до 18.00.

четверг — Акция «Вечер в музее» — с 13.00 до 21.00.

воскресенье — с 11.00 до 17.00.

Акция «Бесплатное посещение» — третье воскресенье месяца для всех посетителей, экскурсионное обслуживание на платной основе.

Касса прекращает работу за 30 минут до закрытия музея.

Выходной день — понедельник.

Санитарный день — последняя пятница месяца.

e-mail: museumvv@mail.ru

Режиссер Фридерик Фонтейн. Танго Либре.

 

 Режиссер Фридерик Фонтейн. Танго Либре. В кинотеатрах с 11 июля

танго либре

ИНФОРМАЦИЯ О ФИЛЬМЕ
Режиссер: Фредерик Фонтейн («Порнографические связи»)
В ролях: Франсуа Дамиенс («Нежность», «Сердцеед»,«Таможня дает добро»), Серхи Лопес («Лабиринт Фавна», «Отчаянные домохозяйки»), Анна Поличевич
Жанр: драма
Производство: Франция, Бельгия, Люксембург, 2012, 98 мин. Франц.
Возраст: 16+

СИНОПСИС
Жан-Кристоф – надзиратель в тюрьме: безликий винтик огромной и суровой машины правосудия. Но у нашего надзирателя есть тайная страсть: он обожает танго, уроки которого помогают ему забыть о жестоких реалиях своей неблагодарной работы. И вот однажды на танцклассе у Жана-Кристофа появляется новая партнерша по танцу — загадочная Алиса, которая заставляет сердце сентиментального надзирателя биться чаще обычного. Какого же было удивление нашего героя, когда он видит Алису на следующий день в тюремной комнате для свиданий. Но как она здесь оказалась?!

ПРЕССА О ФИЛЬМЕ

Блестящий актерский ансамбль… настоящее удовольствие.
Variety

Душевная, отлично сыгранная драма… Бельгийский режиссёр Фредерик Фонтейн доказал, что не только невероятно элегантный постановщик, но и большой эксперт во всех интимных вопросах, касающихся любви и секса.
Hollywood Reporter

НАГРАДЫ И ФЕСТИВАЛИ

«Приз Жюри» программы «Горизонты» МКФ в Венеции’2012
Главный приз МКФ в Варшаве’2012

В кинотеатрах с 11 июля

Профиль фильм на сайте Arthouse.ru:   http://www.arthouse.ru/movie.asp?Code=TANGOLIB 

Музей Глинки. Фонд Страдивари.

 

Презентация Международного фонда Антонио Страдивари и Междуна-родной школы скрипичного мастерства (г. Кремона) в Москве.

Музей музыкальной культуры им.М.И.Глинки

Музей музыкальной культуры им.М.И.Глинки

27 июня 2013 года в 17 часов в Центральном музее музыкальной культуры на экспозиции «Музыкальные инструменты народов мира» состоится презентация Международного фонда Антонио Страдивари, Международного конкурса скрипичных мастеров и Международной школы скрипичного мастерства (Кремона, Италия).
Презентацию ведут Президент Фонда Антонио Страдивари Паоло Бодини и преподаватель Международной школы скрипичного мастерства Алессандро Волтини.
Слушателей ждет увлекательный рассказ представителей международных организаций о создании удивительных по красоте и звучанию музыкальных инструментов, имеющих мировое признание, а также демонстрация современных инструментов, носящих звание лауреатов самого престижного конкурса струнно-смычковых инструментов имени Антонио Страдивари.

Голоса этих инструментов прозвучат в концерте, который состоится в рамках презентации.

Международную известность небольшому итальянскому городку Кремона принесли скрипки, альты, виолончели и гитары, которые вот уже несколько веков считаются эталонными как в Италии, так и за ее пределами. Именно в Кремоне жили и создавали свои шедевры династии скрипичных мастеров Амати, Страдивари и Гварнери.
Кремона стремится продолжать традиции. В настоящее время здесь работают более ста скрипичных мастеров. Школа по изготовлению струнных инструментов, открытая в 1937 году — в год 200-летия со дня смерти Антонио Страдивари, – получила ныне всемирное признание. Здесь овладевают тонкостями профессии скрипичного мастера 500 учеников со всего света. Кроме того, существует Фонд Антонио Страдивари (Fondazione Antonio Stradivari), являющийся организатором самого престижного международного конкурса струнно-смычковых инструментов имени Антонио Страдивари (La Triennale), который проходит в Кремоне раз в три года уже на протяжении двенадцати лет.

Сайт Международного фонда Антонио Страдивари: http://www.fondazionestradivari.it
Сайт Международной школы скрипичного мастерства: http://www.scuoladiliuteria.com

Аккредитация по тел.: (495) 739-6226, (916) 589-0209
Мария Григораш, e-mail: glinka.museum.pr@gmail.com
Елена Фокина, e-mail: foxik666.91@mail.ru

Режиссер Борис Загряжский.

Режиссер Борис Александрович Загряжский.

ТВОРЧЕСКИЙ  ВЕЧЕР  В  КЛУБЕ  »ЦИФЕРБЛАТ»

Режиссер Борис Александрович Загряжский

Режиссер
Борис Александрович Загряжский

В клубе «Циферблат» на Пушкинской состоится творческий вечер режиссера Бориса Александровича Загряжского и показ его фильмов «Увертюра», «Острова. Евгений Колобов» и «Карусель».
Борис Александрович Загряжский — автор и режиссер многочисленных научно-популярных и документальных фильмов. Работает в кино с 1973 года, его дебют, полнометражный научно-художественный фильм «Компьютер и загадка Леонардо» (1974 г.) получил Первую премию на Всесоюзном кинофестивале в Баку, Премию Академии наук и Золотой приз на 13-ом Международном кинофестивале научно-фантастических фильмов в городе Триесте (Италия).
В настоящее время Борис Александрович Загряжский продолжает работать на студии «Центр Национального фильма» (до 2004 года Центрнаучфильм). Сотрудничает также с другими студиями страны.
Борис Александрович Загряжский – соучредитель и член координационного Совета Экологического Некоммерческого партнерства «Меценаты природы», «Член-корреспондент Российской Академии естественных наук (РАЕН) по секции «Гуманитарные науки и творчество», Член-корреспондент Международной академии интеграции науки и бизнеса (МАИНБ), доктор философии в области «История науки, техники и культуры».

Информация о фильмах «Увертюра», «Карусель» и «Острова. Евгений Колобов», которые будут представлены на творческом вечере режиссера Борис а Александровича Загряжского в клубе «Циферблат» на Пушкинской.

«Увертюра»
10 мин., ЦНФ, 1989 г.
Фильм без слов по произведениям художника Петра Белова. Размышление на тему «культа личности»

«Карусель»
30 мин., ЦНФ., 1992 г.,
Фильм-размышление о куклах и кукловодах, о живом и неживом, о том, что такое душа и жизнь.

«Острова. Евгений Колобов»
39 мин., Студия документальных программ телеканала «Культура», 2004 г.,
Фильм о народном артисте России, основателе театра «Новая Опера», Евгении Колобове.
На творческом вечере можно будет обсудить с режиссером и с другими поклонниками документального кино просмотренные фильмы.

Куратор проекта
София Загряжская

Академия Российской словесности

Святейший патриарх Московский и всея Руси Кирилл

Святейший патриарх Московский и всея Руси Кирилл,

Почетный президент Академии

Российской словесности

«Я всегда осознавал, а ныне особым образом, с большей силой осознаю важность того, что есть русский язык и русская литература. Через русский язык передается наш культурный духовный код, а русская литература формирует и закрепляет этот код на интеллектуальном уровне… С разрушением художественной литературы из жизни уходят положительные герои, тот самый образ положительного героя, который сформирован христианскими истоками нашей национальной культуры. Вот почему так важно сегодня бороться за сохранение русского языка, ибо использование современных средств коммуникаций очень сильно трансформирует язык…»

«Дай Бог, чтобы сохранялся наш язык, появлялось как можно больше авторов, которые продолжали бы и творчески развивали традицию русской классической литературы, служа тому, чтобы образ положительного героя никогда не тускнел… Я хотел бы призвать благословение Божие на работу Академии и на работу всех, кто сегодня своими трудами сохраняет наш русский язык и содействует развитию русской художественной литературы».

Во имя возрождения

Академия Российской словесности была воссоздана в 1998 году как историческая и идейная правопреемница Российской Академии, созданной в 1783 году Указом императрицы Екатерины II для защиты и пропаганды российской словесности. Об этой исторической преемственности с Академией, первым президентом которой была княгиня Дашкова, говорится в уставе АРС.

Инициаторами создания Академии были видные российские литераторы и деятели культуры — В.С. Розов, Б.А. Можаев, Ю.А. Беляев, М.Ф. Ненашев, П.Л. Проскурин, Ю. М. Поляков, А.А. Парпара, С.Г. Шувалов, В.Г. Костомаров. Её основой стали писатели, составляющие гордость отечественной литературы: В.И. Белов, С.В. Михалков, В.Ф. Боков, Ю. В. Бондарев, В.Г. Распутин, А..А. Зиновьев, Ч.Т. Айтматов, Д.М. Балашов, А.П. Казанцев, Н. Н. Скатов, В. А. Солоухин, В. И. Лихоносов, Г. Я. Горбовский, А.Г. Звягинцев, Д. А. Жуков, В.Н. Ганичев, А.А. Ким, Л.Н. Васильева, Л. Аннинский, Ю.М. Кублановский. В нее вошли крупнейшие богословы — митрополит Питирим и митрополит Кирилл, а также выдающиеся филологи: О. Н. Трубачёв, Е. П. Челышев, П.А. Николаев, А.И. Горшков. Российские библиотеки были представлены в Академии директором Российской Национальной библиотеки им. Салтыкова-Щедрина В.Н. Зайцевым (Санкт-Петербург).

В Академию вошли видные издатели-просветители: С.И. Самсонов, А.Я. Дегтярев, Г.В. Пряхин, М.Ф. Ненашев, В.Н. Адамов, В.А. Линник, Л.Л. Палько и С.Н. Дмитриев. Действительным членом Академии Российской словесности избран президент Российского книжного союза С.В. Степашин.

Почётным президентом Академии был избран патриарх российской словесности, Виктор Розов, президентом — известный писатель и ученый Юрий Беляев.

Арт-студия «ВЕТЕР СТРАНСТВИЙ»

Арт-студия

«ВЕТЕР СТРАНСТВИЙ».

Выставка в ЦДХ

«НА ПЕРЕКРЕСТКЕ СОЛНЕЧНЫХ

ДОРОГ».

Плакат Ветер странствий

Арт-студия «Ветер странствий» совместно с Московским союзом художников представляет Международную художественную выставке «На перекрестке солнечных дорог».
Выставка будет проходить в одном из самых престижных залах ЦДХ №17 с 13 августа до 2 сентября.
Экспозиция объединяет разные поколения художников от молодых, делающих свои первые шаги в мире современного искусства, до уже известных мастеров, как в России, так и за рубежом. Этот симбиоз дает возможность увидеть и оценить очень необычное соединение разных видов искусств, направлений, тенденций, которые сейчас волнуют современных художников разных поколений.
В проекте принимают участие мастера из Москвы, Санкт-Петербурга, Иркутска, Сургута, Новгорода, Ярославля и др. городов и стран. В числе зарубежных участников художники из Беларуссии, Украины, Израиля.

Тема проекта многогранна. Организаторы определяют ее так: «Каждый художник проходит свой определенный путь, находясь в вечном поиске вдохновения, своего творческого лица, своей идеальной работы, своего зрителя. Для каждого это — свой путь, свои стремления, впечатления и мечты. Все эти дороги пересекутся на нашем «Перекрестке…», давая возможность представить работы совершенно разных видов и направлений искусства от реалистического до абстрактного. Все, что тревожит художника и вдохновляет создавать свои произведения – любовь и горе, мистика и фантазия, свет и тьма, радость и философские вопросы, сны и мечты и многое другое соединится в одну творческую выставку «На перекрестке солнечных дорог».

Также выставка дает возможность не только показать произведения, но и возможность приобрести их коллекционерами современного искусства.

Выставка будет проходить в августе в Центральном доме художников и будет длиться 21 день.

Скоро на сайте организаторов Арт-Студии «Ветер странствий» http://artveter.com/welcome/  появятся анонсы двух печатных проектов.

Это международные альбомы современных художников «Женский образ» и «Книга странствий». Предыдущий альбом можно посмотреть на сайте  http://artveter.com/welcome/

Индийский праздник в Москве

Праздник ассоциации индийских женщин в Москве в посольстве Индии в России.

Индийское Посольство фото Александра Загряжская 1

Каждый год на территории Посольства Республики Индии в Москве проходит мероприятие, организованное Ассоциацией Индийских Женщин в Москве.

В этот день проходит Индийский Летний Базар, который является одним из наиболее значимых мероприятий Ассоциации Индийских Женщин в Москве. Этот праздник привлекает много посетителей и, свою очередь, также является сбором пожертвований, в том числе и в помощь нуждающимся в России и Индии.

Ассоциация Индийских Женщин в Москве – это некоммерческая организация, созданная супругами сотрудников посольства Индии около двадцати лет назад. Она ведет активную деятельность и особо известна своей благотворительностью, как на территории России, так и Индии.

Супруга посла является Председателем Ассоциации. Все мероприятия этого общества составляют неотъемлемую часть деятельности, которую осуществляет индийское дипломатическое сообщество, проживающее на территории Москвы.

Праздник ярко иллюстрирует насколько популярна культура Индии в Москве, как много есть в России желающих приобщиться к индийским традициям.
Дети и взрослые легко находят общий язык, благодаря атмосфере дружелюбия и гостеприимства.

В этот день в Посольстве по традиции организуются площадки, где проходят разные мероприятия, на сцене выступают артисты, дети красками и карандашами рисуют, сидя на коврах, молодежь располагается прямо на зеленых лужайках, в шатрах представлены разнообразные товары и продукты из Индии.

 

Индийское Посольство фото Александра Загряжская 5

«Индийская кухня» — особенная достопримечательность этого праздника. В шатрах в этот день можно приобрести самые известные индийские лакомства и блюда.
Именно здесь впервые москвичи пробуют многие индийские угощения и узнают, где их можно купить в Москве и как приготовить самим дома.

Индийская кухня славится своими специями и натуральными приправами, дающими необычные для европейцев вкусовые качества блюдам. После острых угощений сами индийцы предпочитают особенные сласти, которые так же полезны, потому что абсолютно натуральны.

Индия — многонациональная страна. И на этом празднике можно познакомиться с традициями многих народов, проживающих на ее территории. У каждого из них — свои танцы, музыка, популярные угощения, одежда. Индийский праздник в Москве — прекрасный повод расширить свои знания о многообразии культуры удивительной страны.

Индиское Посольство фото Александра Загряжская 37

 

Так же в празднике принимают участие профессиональные российские танцовщицы, представляющие индийские танцы, студенты Культурного центра Посольства Индии в Москве, учащиеся индийской школы Посольства Индии в России.

Декаративно-прикладное искусство Индии всегда высоко ценилось. До сих пор сохранились многие старинные технологии, открытые многие века назад. Особенно популярны лаковые изделия, которые делают в Кашмире из бумаги, муслина и гипса с клеем, расписывают яркими красками и покрывают тонким слоем прозрачного лака. Получаются очень красочные произведения, не уступающие в прочности деревянным.
Индия — страна мастеров. Индийские ткани, посуда, изделия из глины и металла, керамическая и бронзовая скульптура — и сегодня популярные предметы дизайнерских интерьеров многих эстетов в мире. Но изначально индийское искусство основано не только на эстетической привлекательности. В первую очередь в каждом художественном произведении прослеживается устремленность к духовному, к совершенствованию. И это качество, проявляющееся во всем, что характеризует индийскую культуру, является самым привлекательным для поклонников индийской эстетики. История многих технологий ремесел, популярных сегодня в Индии насчитывает до пяти тысяч лет.

Обработка благородных металлов, драгоценных и полудрагоценных камней — так же является одной из древних традиций. В индийских украшениях часто используются округлые формы, и это тоже одна из традиций. Индийские мастера издавна предпочитали округлую форму драгоценных камней, а не граненую, как в Европе. Это так же традиционно и для огранки полудрагоценных камней, которыми богата Индия.

Индианки — одни из самых красивых женщин в мире. И эта привлекательность объясняется в том числе и стремлением к женственности, которая присуща индийским костюмам, в которых женщины выглядят как индийские принцессы.

Индийское Посольство фото Александра Загряжская (48)
Традиционная одежда Индии популярна и в современной жизни. В Индии национальные костюмы носят не только по праздникам, как это происходит в большинстве стран мира, но ежедневно.

 Самые старые индийские игрушки относятся к пятому тясячелетию до нашей эры. Но и многие современные игрушки выглядят как старинные.

Индийские куклы — не просто игрушки. Их можно назвать этнографическими экспонатами, ведь они так же повествуют об истории страны, как и другие источники культуры и искусства.

 

 

Скульпторы Дмитрий (Даниил) и Александр Рябичевы создали большую коллекцию снимков — портретов людей, изображения которых помогли им в работе над скульптурными портретами Махатмы Ганди, Индиры Ганди, Джавахарлала Неру лучше понять характер и историю страны. Люди — их внешность, лица, глаза, улыбки, сказанные слова, обычаи, душевные качества красноречивее всего рассказывают о культуре целого народа.Махатма Ганди — один из лидеров движения за независимость Индии был приверженцем принципов ненасилия. Его идеология нашла множество сторонников в мире.
Скульптор Дмитрий Рябичев создал скульптурный портрет Махатмы Ганди, который был установлен в Дели. Бронзовую копию памятника в 2007 году Посольству Индии в Москве подарил сын Дмитрия Борисовича скульптор Александр Рябичев.

Портет Махатмы Ганди был поднесен в дар Индии в день празднования Дня Ненасилия 2 октября, 2007 года. В этот день родился Махатма Ганди, лидер движения за независимость Индии и основоположник философии ненасилия.

Скульптурный образ Махатмы Ганди украшает сквер перед Посольством Индии в Москве на ул. Воронцово Поле.

 

Само здание Посольства — уникально. Архитектурный памятник имеет большую историческую ценность. Канцелярия Посольства и Резиденция Посла на улице Воронцово Поле были построены знаменитыми российскими купцами до революции 1917 года.

София Загряжская