Архивы за месяц Декабрь, 2013

«Мадригал» Московской филармонии

«Мадригал»

Художественный руководитель и солист — Александр Суетин

Ансамбль солистов Московской филармонии «Мадригал», основанный в 1965 году композитором и клавесинистом Андреем Волконским (1933-2008), по праву считается одним из ведущих постоянно действующих коллективов Московской филармонии.

Именно в исполнении «Мадригала» в нашей стране впервые зазвучали шедевры западноевропейской музыки Средневековья, Возрождения, раннего Барокко, сцены из опер и мадригальные комедии, литургические драмы и духовные мистерии, оратории и мадригалы, св…

Читать далее

Художник Омар Чхаидзе

Правительство Москвы
Департамент культуры города Москвы
Российская академия художеств
Московский Музей Современного искусства
представляют

выставку
члена-корреспондента Российской академии художеств

Омара Чхаидзе
«Трансформация света»

17.12.2013 – 19.01.2014

 

ММСИ Художник Омар Чхаидзе на Открытии своей выставки «Трансформация света»

ММСИ
Художник Омар Чхаидзе на
Открытии своей выставки
«Трансформация света»

 

«Художник ОМАР ЧХАИДЗЕ»

Жизнь человечества пронизывает вечный поиск смысла, каждый, хотя бы однажды, пытался его найти. Но есть творческие натуры, которые постоянно в пути, их устремленности – рано или поздно – подчиняются самые непостижимые тайны мироздания, их вдохновение озаряет дорогу другим, в их произведениях мы узнаем отражение своих собственных открытий.  

Художник Омар Чхаидзе 2006 г. фото: А.Загряжская

Художник
Омар Чхаидзе
2006 г.
фото: А.Загряжская

«Не выходя из дома можно познать мир, не видя вещей, можно проникнуть в их сущность». Таким видит путь познания великий мудрец  Лао-Цзы.  Кто- то стремится найти откровения Вселенной в окружающем мире, кто-то  — в глубине себя. Их ищут в Священном Писании и среди звезд, в замысловатых сюжетах и простых истинах. «Но великое похоже на несовершенное». «Несовершенное», в смысле «незавершенное»?  Так если этот путь нельзя преодолеть до конца, возможно, вечный поиск и есть – великий смысл?

 

«Лао-Цзы»   37х22, 1971 г., холст, масло

«Лао-Цзы»
37х22, 1971 г., холст, масло

 

Омар Чхаидзе, художник: «Любовь дает все. Мой путь в искусстве – это Свет. Словами невозможно порой передать то, что чувствуешь. Картины могут сказать многое».

 

Художник Омар Чхаидзе родился в Грузии. Там же учился у лучших мастеров живописи, окончил художественное училище,  затем Тбилисскую Академию художеств. В энциклопедии его называют художником грузинским и русским, но сам он, выросший на лучших традициях живописи, давно принадлежит всему миру. Картины Омара Чхаидзе находятся в частных и музейных коллекциях разных стран мира.     

 

«Ласка»  40х30, 1983 г. холст, масло

«Ласка»
40х30, 1983 г. холст, масло

 

Библейские сюжеты занимают особенное место в творчестве, но персонажи, прославленные выдающимися мастерами, у Омара Чхаидзе выглядят совершенно иначе, и вместе с тем, особенно гармонично, как например Образ Богородицы, запечатленный  в портрете матери и ребенка. Омар Чхаидзе назвал картину «Ласка».

Палитра, сочетающая все оттенки золотого и черного – тоже стиль Омара Чхаидзе. Искусствоведы сравнивают творчество художника с искусством Ренессанса. Но не только библейские сюжеты роднят Омара Чхаидзе и Возрождение. Уникальная собственная техника – секрет и гордость  Омара. Несколько слоев прозрачной краски и лака особого состава придают его картинам особенную глубину. Некоторые работы Омар Чхаидзе пишет долгие годы, но есть картины, которые создаются на одном дыхании, за несколько минут.  Для их создания необходим весь художественный, жизненный и духовный опыт мастера – эти картины относятся к тем, которые пишут несколько минут и всю свою жизнь.

 

«Интроверсия»  120х60, 2009 г., холст, акрил

«Интроверсия»
120х60, 2009 г., холст, акрил

 

Именно эти картины дали повод искусствоведам назвать Омара Чхаидзе художником третьего тысячелетия. Искусствоведы спорят, к какому направлению принадлежит его творческая манера – относят Омара Чхаидзе и к классическому авангарду и к символизму, и к абстракционизму, и называют его картины ассоциативно-метафорическими. Сам художник, не думая о направлениях и стилях, создает композиции, ниспосланные ему  особенным вдохновением — эти изысканные переплетения линий,   и сочетания цветов декоративны лишь на первый взгляд. Внимательный неравнодушный зритель непременно поразиться художественной интуиции автора. Именно так выглядит Вселенная Омара Чхаидзе – не далекий космический океан, а тонко организованные, безграничные  в пространстве, мысль и душа.

Омар Чхаидзе, художник: «Мои картины – не абстрактны, они конкретны, поскольку я  конкретно пишу свет, трансформирую его в цвет и создаю свою онтологическую картину мира».


«Вселенная» 180х140, 2013 г., холст, акрил

«Вселенная»
180х140, 2013 г., холст, акрил

 

Культурная память прошлых веков, мудрость древних философов и собственные открытия  — в этих работах Омара Чхаидзе.   Каждая композиция подчинена одному общему закону – гармонии.

Омар Чхаидзе, художник: «Мои картины – это я – говорит художник, это – моя реальность, которая создается гармонией души и разума. Я вижу, что во всем сущем, не только в человеке есть источник света – это любовь, всеобъемлющая любовь ко всему  сущему».   

 Он пишет то, что неочевидно, что скрыто до поры и приглашает к поискам. Кажется иногда, что  картины Омара Чхаидзе похожи на сны – сны Вселенной, на ее мечты поделиться с нами самым сокровенным через тех, кто сумел приблизиться к ее тайнам.

Более пятидесяти лет в искусстве! Художник Омар Чхаидзе прошел долгий творческий путь, работая над собственной художественной концепцией, добиваясь через поиски формул цвета особенного воздействия на духовный мир зрителя. Цвет на его полотнах живой, одушевленный, призван решать главные философские задачи, которые художник ставит своим творчеством.

Художник Омар Чхаидзе Директор ММСИ Василий Церетели 17 декабря 2013 г. на открытии Выставки  Омара Чхаидзе "Трансформация света" ММСИ, Тверской бульвар, 9

Художник Омар Чхаидзе
Директор ММСИ
Василий Церетели
17 декабря 2013 г.
на открытии Выставки
Омара Чхаидзе
«Трансформация света»
ММСИ, Тверской бульвар, 9


В эти дни в Московском Музее современного искусства открыта Выставка «Трансформация света», представляющая более тридцати работ Омара Чхаидзе, отражающих в полной мере его авторскую концепцию — «эстетику света» Омара Чхаидзе.
Эта экспозиция вызвала особенный интерес зрителей.
 

Александра Загряжская

 

СЛАДКИЙ ДЕНЬ В СКОЛКОВО

 

   Детский праздник «СЛАДКИЙ ДЕНЬ»!

Сколково

«Сладкий день» — это любимые и детьми, и взрослыми развлечения.

Проводится ежегодно с 2008 года Фондом помощи хосписам «Вера» ежегодно (и уже второй раз при участии Фонда «Подари жизнь») на лучших площадках города: Гостиный двор, Лекторий Политехнического музея, Государственный музей им. А.С.Пушкина.
Мероприятие знаменито тем, что на нем объединяются самые разные развлечения, которые невозможно найти в одном месте одновременно. Здесь и сладости, и театральные премьеры, и популярные ведущие, и увлекательные мастер-классы, и многое другое. В прошлые годы в качестве гостей и участников на празднике побывали Ингеборга Дапкунайте, Татьяна Друбич, Татьяна Арно, Александр Пушной и многие другие.
Все средства пошли на помощь хосписам, детскую программу фонда, которая включает в себя помощь семьям с неизлечимо больными детьми, а также на создание первого в Москве детского хосписа.
За это время было собрано более 4 миллионов рублей.

Программа
Для взрослых и детей
21 декабря 2013 с 15:00 до 18:00
Кампус бизнес-школы СКОЛКОВО

Приобретая билеты на этот чудесный праздник, вы помогаете собрать 1 500 000 рублей
на программу по созданию первого в Москве детского хосписа.

Как добраться до Кампуса

Адрес:
Московская область, Одинцовский район, Сколково, ул. Новая, 100

Трансфер
Для вашего удобства в день мероприятия мы организуем трансфер от близлежащей станции метро до Кампуса и обратно. Более подробная информация о расписании автобусов и месте их остановки появится немного позднее на сайте организаторов http://www.skolkovo.ru/sweet/

Каникулы в ГАРАЖЕ

 
2 – 19 января 2014

Сеансы: 

12.00 – 14.30

15.00 – 17.30

18.00 – 20.30

«Арт-эксперимент» – ежегодный интерактивный проект Центра современной культуры «Гараж», в рамках которого посетители всех возрастов могут лучше понять современное искусство, стать его частью, создать свое произведение и разделить радость творчества как с близкими, так и с незнакомыми людьми. «Арт-эксперимент» работает как творческая лаборатория, в стенах которой пересматривается идея стандартного выставочного показа. За три года существования проекта в нем приняли участие более 20 тысяч взрослых и детей.
Форма и содержание «Арт-эксперимента» трансформировались вместе с развитием Центра «Гараж», перерабатывая и вбирая в себя постоянно растущий опыт институции в работе со зрителем. Проект объединяет сразу несколько практик современного искусства (видео, инсталляция, объект, энвайронмент, коллективный перформанс, мастер-класс), фокусируясь на произведениях, которые задействуют диалог и участие как ключевые художественные элементы.
В 2014 году «Арт-эксперимент: конструируя отношения» станет еще больше для зрителя и про зрителя. Выставочное пространство Центра «Гараж» превратится в разноуровневый архитектурный лабиринт. Измененная архитектура «белого куба» станет одновременно и инструментом исследования зрительских привычек, и центральным произведением проекта.
Для решения такой сложной задачи кураторская команда Центра пригласила к сотрудничеству блестящий архитектурный дуэт Кирилла Асса и Надежды Корбут. Внутри лабиринта зритель сможет поучаствовать в череде подвижных ситуаций, в контексте которых он станет полноправным соавтором произведений. По ходу процесса зритель сможет встретиться лицом к лицу с художником, вместе с ним создать произведение искусства, а также сконструировать свою версию музея ХХI века вместе с архитектурным фотографом Юрием Пальминым и даже вписать себя в историю искусства вместе с художником Георгием
Литичевским.
Дети
Детская и семейная образовательная программа Центра «Гараж»
Развивайте в вашем ребенке творческие способности, нестандартное мышление, расширяйте кругозор и воспитывайте уверенную личность на семейных и детских программах в Образовательном центре «Гараж» в Парке Горького. В этом пространстве взрослые и дети смогут посещать теоретические и практические курсы, посвященные мировому и русскому искусству ХХ-ХХI веков, архитектуре и музыке, мастер-классы, занятия по арт-терапии и психологические тренинги.
07.12.13 / 29.12.13 Открытые мастерские

В субботу и воскресенье, 14 и 15 декабря, в рамках Открытых Мастерских пройдет занятие «Новогодние открытки», на котором каждый сможет почувствовать себя мастером эстампа и напечатать с помощью пластилина, картона, пенопласта и других непривычных материалов новогодние открытки.Занятия на Открытых Мастерских бесплатные, с 12:00 до 16:00.
03.10.13 / 27.12.13 Каракули. Психоаналитическая группа по подготовке к школе

Во вторник, 17 декабря, с 10:00 до 13:00, состоятся занятия психологическиой группы по подготовке к школе «Каракули». В фокусе работы — отношение ребенка к получению знаний, отношения с другими детьми и с преподавателями.
Программа включает уроки «Буква», «Цифра», «Нота», мастерскую «Оригами» и специальное свободное время, отведенное для совместной игры детей с психоаналитиками. Проект предусматривает регулярные встречи с родителями, где есть возможность обсуждения с психологом всех возникающих вопросов, касающихся выбора школы, поведения ребенка, отношений в семье.

Дизайн-студия BriArt

О компании

Дизан-студия  BriArt  в Центре дизайна Artplay

Дизан-студия
BriArt
в Центре дизайна
Artplay

 

 

Дизайн студия BriArt  это объединение творческих людей, работающих во всех спектрах искусства. BriArt  – это художники, дизайнеры, архитекторы, скульпторы, которые помогут Вам в создании неповторимого индивидуального образа Вашего пространства, сделают его более комфортным в гармонии  с Вашим эстетическим вкусом.

Направления деятельности:

 

1. Проекты интерьеров
Сотрудничество дизайн студии  BriArt  с ведущими профессионалами в области искусства и дизайна так же позволяет на высоком уровне разрабатывать проекты по оформлению пространства.

 

2. Предметы интерьера и мебель
BriArt  предлагает мягкую мебель компаний BRITANNICA, SELECTA, ROY BOSH, ALBERT& STEIN, FORMA, DREAM  LAND и корпусную мебель фабрики VISENTIN CASA.

 

3. Выставочная деятельность в собственной галерее искусств (живопись, графика, скульптура)
Одно из направлений  дизайн студии BriArt – презентация  арт-выставок и знакомство на вернисажах с творчеством известных мастеров современного искусства. В шоу-рум BriArt на ARTPLAY собраны произведения художников, работающих с галереей компании BriArt.

Игорь Ганжа. «Познер. Большой портрет»

Выставка Игоря Ганжи «Познер. Большой портрет» продолжит свою работу на новой площадке ММОМА — Гоголевский, 10 стр. 2.
12 декабря, 2013 — 9 февраля, 2014

ММОМА (Гоголевский, 10 стр.2)представляет масштабную выставку фотопортретов Владимира Познера, выполненных Игорем Ганжой в рамках проекта «Большой портрет». Фотографии одного из лучших российских портретистов показывают зрителю «настоящего Познера», который глубже и сложнее своего телевизионного образа.

записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, Игорь Ганжа, проект Познер. Большой портрет

Омар Чхаидзе. Трансформация света.

Правительство Москвы
Департамент культуры города Москвы
Российская академия художеств
Московский Музей Современного искусства
представляют

выставку
члена-корреспондента Российской академии художеств

Омара Чхаидзе
«Трансформация света»

.записки о художниках Омар Чхаидзе  Без названия 2010 140х50

с 18.12.13 до 19.01.14

ММОМА
Тверской б-р, 9

Омар Чхаидзе родился в Грузии 16 апреля 1944 года. Рисовал с детства, в 13 лет уехал из родного села в Тбилиси, поступил в художественное училище, затем в Академию художеств. С самого начала творческого пути ищет свой собственный стиль, постоянно меняясь и совершенствуясь. В шестидесятых годах молодой художник сделал решительный шаг из общего строя и оказался за пределами системы соцреализма с его жесткими рамками. Он всегда был свободным. За это его периодически исключали – сначала из училища, потом из академии с формулировкой «неисправимый абстракционист и формалист». Потом всегда восстанавливали. И училище, и академию Омар закончил с отличием. Еще студентом Омар участвовал в международных выставках.

Сейчас художник имеет всемирное признание. Его работы можно найти в музеях, галереях, многочисленных частных и корпоративных коллекциях многих стран. Уже много лет Омар живет и работает в Москве. Здесь он открыл свою галерею в Центральном Доме художника. Омар проводит персональные выставки по всему миру.

Творчество Омара Чхаидзе – уникальное явление в современной живописи. Он создал не только свой индивидуальный стиль, но и неповторимую технику письма. Благодаря такой технике в его полотнах присутствуют живой цвет и необычайная прозрачная глубина, где под одним слоем краски видишь другой, под другим – третий и т.д. Так написаны все его портреты, натюрморты, полотна на библейские сюжеты.

Реалии третьего тысячелетия радикально изменяют человеческое сознание. Большую роль в этом играют писатели, музыканты, художники – все те, кто в своих произведениях устремлен за рамки обыденного мировоззрения. С 2000 года резко меняются манера и стиль письма Омара Чхаидзе. Сейчас он полностью освобождается от привязанности к предмету, к форме, что дает ему необыкновенную свободу самовыражения, помогает передавать свое видение духовного мира Вселенной. И хотя духовность всегда была основой выражения в его творчестве, сейчас это движущая сила, помогающая ему создавать свой мир на холсте. Новые полотна художника, в которых он пишет чистый Белый Свет, полны сакрального смысла, они несут пробуждение, просветление.

Омар Чхаидзе – художник, который сказал новое слово в искусстве. Он первый из мастеров, будучи студентом в 60-е годы, создал новую эстетику – «эстетику Света». Он показал, как свет можно трансформировать в цвет. Десятилетия художник работает над собственной концепцией в искусстве, добиваясь через поиски формул цвета особенного воздействия на духовный мир зрителя. Цвет на его полотнах живой, одушевленный, призван решать главные философские задачи, которые художник ставит своим творчеством.
Омар Чхаидзе – один из немногих мастеров, открывших дверь в искусство 3-го тысячелетия. Его творчество не ограничено рамками пространства и времени.
Можно смело сказать, что художник Омар Чхаидзе, опираясь на собственный и мировой художественный опыт, стоит у истоков создания новой парадигмы в искусстве.

Выставка «ТРАНСФОРМАЦИЯ СВЕТА» открыта
с 18.12.13 до 19.01.14
в ММОМА
Тверской б-р, 9

Выставки Омара Чхаидзе

2012 Тбилиси, Грузия, Государственный исторический музей Карвасла
2011 Москва, Россия, ЦДХ
2010 Москва, Россия, Артманеж
2010 Ульяновск, Россия, Музей современного изобразительного искусства
2010 – 2008 Москва, Россия, ЦДХ
2007 Нью-Йорк, США, Icosahedron Gallerie
2007 Вена, Австрия, Museums Quartier
2006 – 1998 Москва, Россия, Артманеж
2005 – 2000 Москва, Россия, Арт-Салон ЦДХ
2001 – 1997 Уден, Нидерланды, галерея Horizont
2000 – 1996 Москва, Россия, ЦДХ
1994 Тбилиси, Грузия, Галерея современного искусства Грузии
1991 Тбилиси, Грузия, Белая галерея
1986 Тбилиси, Грузия, Государственная Галерея Грузии
1975 – 1969 Тбилиси, Грузия, Государственная Галерея Грузии
1969 Тбилиси, Грузия, Государственный Музей изобразительного
искусства Грузии
1966 – 1964 Тбилиси, Грузия, Государственная Галерея Грузии

Контакты:

e-mail: omargallery@yandex.ru.
www.omarchkhaidze-gallery.com

Никита Никитин. Портреты людей.

 2-12 декабря, 2013 г

МГХПА им. С.Г. СТРОГАНОВА

 

Никита Никитин

strg_circle